Archivo de la etiqueta: fotografía

Taller de fotografía participativa “COLORES MARCIANOS”

Nuestra compañera Pilo Gallizo, junto con Almudena Caso, nos presenta este taller de fotografía, COLORES MARCIANOS:

Taller de Pilo Gallizo en La Harinera
Pilo Gallizo en La Harinera
En COLORES MARCIANOS investigaremos sobre la percepción sensorial aplicada a la creación fotográfica en un grupo de participantes mixtos: personas con  discapacidad visual  y personas sin discapacidad visual. En un ambiente de experimentación lúdica tomaremos conciencia de nuestro cuerpo como motor de creación.
Desde la estimulación sensorial y el desarrollo de actividades que fomentan la creatividad visitaremos el mundo fotográfico desde todos los sentidos, y aprenderemos que la fotografía es un medio de comunicación emocional y artística al alcance de todas y de todos. Desarrollaremos proyectos artísticos que acerquen a la sociedad la realidad de las personas que “no ven” bien.
 
Dirección: La Harinera ZGZ, Av. de San José, 201, 50007 Zaragoza
Precio de todo el taller: 20 €.

III Encuentro Analógico (1ª sesión)

 

 

Ayer dio comienzo el III Encuentro Analógico y no pudo ser de mejor manera, pudimos disfrutar de la amena charla que nos ofrecieron nuestros compañeros Ana Cosculluela y Carlos Carreter, un interesante repaso a los tipos de películas, revelados y dónde comprarlas.

Por petición general os adjuntamos en el siguiente enlace la sustanciosa información que nos dieron.

Charla AFZ – Tipos de películas

La próxima cita del Encuentro será el 23 de Abril, una quedada fotográfica en Muel.

Pilo Gallizo en el Torreón Fortea (crónica)

La exposición “Retratos sobre fondo negro” de Pilo Gallizo en el Torreón Fortea ha recibido más de 600 visitas desde su inauguración el pasado 23 de marzo. No es de extrañar. Los retratos expuestos son testimonio de un proyecto difícil, planteado durante una convalecencia impuesta por una enfermedad que no limitó su ambición artística.

 

Que en esta situación organizara, a lo largo de un año, sucesivas sesiones de retratos con los amigos y familiares que venían a visitarla nos habla de superación, de reciprocidad, de una forma distinta de prolongar la comunicación con ellos. El resultado obtenido, de atractivo formato apaisado e impecable factura, evidencia la cercanía, la confianza que ha alcanzado con cada uno de los modelos.

Un taburete, una sola fuente de luz y un fondo negro son los escasos elementos que ha necesitado para realizar la serie.

En la presentación de los retratos, Pilo destaca que el proyecto pretende ser, además, un acto de concienciación y apoyo para todas las personas con baja visión.

Y añade que en sus fotos “roba para dar”. Vista la exposición, no se puede estar más de acuerdo con esta afirmación.

Emilio Molins

Algunos enlaces sobre la exposición:

Visita guiada a la exposición de Pilo Gallizo “Retratos sobre fondo negro”

El próximo martes 4 de abril, a las 18:00 horas, nuestra compañera Pilo Gallizo nos hará una visita guiada de su exposición “Retratos sobre fondo negro“.

Se podrán contemplar unos cuarenta retratos realizados por la autora en unas circunstancias vitales y especialmente difíciles.

Como ella misma explica, “Este trabajo de retratos es un proyecto de superación personal en el que fotografío a la gente que quiero con un discurso apasionado que huye de cualquier narrativa. Se trata de un plan, producto de una serie de visitas que tuve en mi casa como consecuencia de un periodo de convalecencia de una enfermedad, llevado a cabo en un año. Monté un pequeño estudio y decidí retratar a todos aquellos que vinieron a verme. Es una exposición fotográfica que cuenta un momento de superación personal como fotógrafa, pero pretende ser además un acto de concienciación y apoyo para todas las personas con baja visión.

Torreón Fortea, Plaza San Felipe. C/Torrenueva, 25, Zaragoza.

Entrada libre, no es necesario ser socio de AFZ.

Exposición fotográfica “Rincones del recuerdo”

Un repaso a la historia del barrio de la Almozara desde sus orígenes hasta nuestros días, contado por sus principales protagonistas, los vecinos del barrio.

El proyecto ha sido posible gracias a la colaboración de algunos de esos vecinos, que han vivido en el barrio desde que popularmente se le conocía como “La Química”, un barrio aislado del resto de la ciudad. A través de sus recuerdos, de fotografías antiguas, en algún caso de los propios vecinos, vemos cómo era el barrio.

Transformación a mejor, sin duda, pero un barrio con una historia tan difícil como este, si ha sobrevivido, si es lo que es actualmente… tenía que tener cosas buenas, como los propios vecinos y el ambiente entre ellos.

El proyecto se presenta bajo la apariencia de unas hojas de periódico, cada una de ellas dedicada a un lugar del barrio o a un vecino que nos ha contado sus recuerdos. Los fotógrafos de AFZ han retratado a estos vecinos en lugares del barrio significativos para ellos, y ellos además de sus recuerdos han aportado fotografías de los viejos tiempos. Otras páginas del “periódico” están dedicadas a lugares o simplemente a contar la historia del barrio.

Por último, con las declaraciones de los vecinos se ha elaborado un pequeño documental, donde se han agrupado sus vivencias.

“Rincones del recuerdo” es un repaso no exhaustivo a la historia del barrio, desde la óptica de quienes lo componen, los vecinos. Los tiempos cambian, y con ellos las costumbres y las cosas que nos rodean, ya saben, “O tempora o mores” que escribió Cicerón… pero los recuerdos permanecen.

En definitiva, “Rincones del Recuerdo” es una colección de pequeñas historias que nos permitirán conocer mejor la gran historia del barrio de la Almozara, su identidad y a sus vecinos.

Quedada “Fotografía deportiva”

Aprovechando que el próximo domingo 2 de abril se celebra la XI Maratón de Zaragoza, saldremos con nuestras cámaras a realizar fotografía deportiva y mejorar nuestra técnica. ¿Te animas? Aunque no es necesario inscibirte, apúntate en nuestro hilo de flickr para saber cuántos seremos.

Crónica de la visita guiada a la exposición “Imatges Cosides”, de Eduard Olivella

El pasado jueves 16 de marzo varios miembros de AFZ disfrutamos de la exposición “Imatges Cosides“, de Eduard Olivella, en la Galería y Escuela de Fotografía Spectrum Sotos, guiada y comentada por Julio Alvarez, director del centro.

El autor muestra en este trabajo parte de su juego con pares de imágenes fragmentadas, restos de finales de carrete de diapositiva. El destino de estas escenas, de haber aparecido completas en su origen al revelarlas, hubiera sido el de fotos fijas para producción de cine. Aún así, el autor no las eliminó en su momento y  ha encontrado una opción más creativa en la que participa el espectador al observarlas.


Utilizando cajas de luz como soporte para estos pareados, simula las mesas de luz en las que se comprueban los resultados obtenidos, y es el público quien imagina una historia a partir de las mismas.

Conservemos aquellas imágenes que en un primer momento creímos que no nos servirían. Con el paso del tiempo las veremos desde otro ángulo y tendremos sorpresas agradables porque sin analizarlas les daremos otro objetivo.

Sale el nuevo número de la Revista AFZ

Estimados socios en particular, y amantes de la fotografía en general, ya está disponible el nuevo número de la Revista AFZ, publicación realizada íntegramente por miembros de esta asociación.

La revista, tras el parón que tuvo el año pasado, vuelve a las pantallas de nuestros ordenadores, y no sólo eso, sino que estmos trabajando en una remodelación de su aspecto, que podréis ver proximamente.

Como siempre, esperamos que sus contenidos sean de vuestro agrado, y os recordamos que podéis participar en los próximos ejemplares con vuestras fotos, comentarios, sugerencias o cualquier idea que se os ocurra, respetando la estructura de la publicación. Simplemente enviadnos vuestra propuesta al correo de la revista y valoraremos su viabilidad.

Podéis acceder a la versión on line del Nº 17 de la revista aquí.

Para descargarla en formato pdf, tenéis que ir a la sección Revista de esta web.

Visita guiada a la exposición “Nudografías” de Txabi Beroitz

  • Este jueves día 23 de marzo, a las 20:00 horas os invitamos a la visita guiada que nos ofrecerá Txabi Beroitz de su exposición Nudografías en el Mantis Bar (calle Mayor, 14).

Txabi Beroitz (Zaragoza, 1965).

De una u otra manera, la fotografía siempre ha estado presente en su vida. En su mente perviven imágenes de la infancia, jugando con negativos revelados de una vieja Kodak Duaflex II que perteneció a su padre.

Un salto en el tiempo le lleva a los años 80, cuando tuvo la primera cámara analógica, una Cosina casi de juguete, y la llegada de la revolución digital reavivó su afición por plasmar detalles de la vida, convirtiéndose en la más ansiada forma de expresión.

A partir de ese momento comienza sus estudios de fotografía en la Escuela Spectrum Fotos, de Zaragoza. Posteriormente inicia su especialización con la realización de cursos y talleres más específicos

Definiéndose como un amateur en permanente formación, Txabi Beroitz entiende la fotografía como su forma de expresión y de relación con las personas de su entorno. Para él, el acto fotográfico es un momento además de creación, de conocimiento del otro y de re-conocimiento en lo personal. Por eso busca siempre el “uno a uno”, modelo frente a fotógrafo, buscando que el objetivo no sea una frontera, sino el vínculo.

“Retratar es conocer. El cuerpo humano es un elemento inigualable para la expresión de sentimientos y estados de ánimo. Es hermoso en sí mismo, sea cual sea, sea como sea.”

En su evolución como fotógrafo ha pasado del control de la iluminación en estudio (sin descartarlo totalmente) a buscar la luz natural, adaptándose a ella y manejándola para conseguir los resultados deseados, encontrando en la cálida luz del atardecer un aliado imprescindible.

Es evidente en su trabajo la influencia ejercida por maestros de la fotografía como Edward Weston, Bill Brandt, Rafael Navarro o Cristina García-Rodero, entre otros.

“NudoGrafías” muestra su trabajo más reciente, la innegable realidad de que el ser humano es Naturaleza, es un elemento más como la roca, el agua… En ella se integra hasta casi mimetizarse.

“Cuando uno fotografía personas en color, fotografía sus ropas, cuando fotografía personas en blanco y negro, fotografía su alma”. Ted Grant.

————————————————————————————–

Me piden que explique qué es “Nudografías”. Lo más sensato que se me ocurre decir es que “Nudografías” es una excusa, un anzuelo lo suficientemente goloso y tentador (espero) como para que dejemos la comodidad de nuestros sillones, nos alejemos de nuestras pantallas y compartamos un cerveza, un espacio y una animada charla. Brindemos por la vida, riamos hasta que nos duelan las mandíbulas, celebremos y hagamos un poco más feliz la vida de quienes nos rodean.

Realizar cada una de las sesiones de las que nacieron las fotografías que componen la exposición que vas a contemplar fue un motivo de disfrute; vivencias, confesiones, risas y hasta llantos…

Escribir con la luz, contar con el cuerpo… Quizás sea pretencioso decir que cada fotografía pretende ser un relato con el que despertar un sentimiento, una emoción, una reacción en el espectador.

“NudoGrafías” muestra la creación más reciente. Parte de la intimidad del estudio y desemboca en la innegable realidad de que el ser humano es Naturaleza, es un elemento más como la roca, el árbol, el agua… En ella se integra hasta casi mimetizarse.

Esta aventura no ha hecho nada más que empezar… ¿Te apuntas?

“Retratar es conocer. El cuerpo humano es un elemento inigualable para la expresión de sentimientos y estados de ánimo. Es hermoso en sí mismo, sea cual sea, sea como sea.”

III Encuentro Analógico

Por tercera primavera consecutiva, hemos organizado un ciclo de actividades relacionadas con el mundo de la fotografía, de antaño a actual, pero siempre basada en el uso de un material fotosensible: la película.

Esta desconocida para muchos, e imprescindible para otros, será el tema principal de las charlas técnicas e históricas, impartidas por Ana Cosculluela en compañía de Carlos Carreter (a las 19h del 6 de abril) en el C. C. de la Almozara, y por Alex Delgado en compañía de Fernando Roldán (a las 19h del 27 de abril), en el C. C. Río Ebro.

El domingo 23 de abril tendremos la ocasión de sacar a lucir nuestras cámaras de carrete en una excursión cuyos detalles anunciaremos próximamente.

Los sábados 6, 13 y 20 de mayo, utilizaremos la química para revelar y posteriormente positivar nuestros trabajos en blanco y negro en los laboratorios de fotografía del Centro Cívico Río Ebro en el Actur.

Finalmente, para los nostálgicos del digital, aprenderemos cómo “escanear” negativos de blanco y negro y de color por medio de una cámara digital (a las 19h del 25 de mayo, en el en el C. C. de la Almozara).

Todas las actividades estarán subvencionadas por AFZ y la participación estará abierta a socios y no socios.

Si estás interesado, apúntate en este hilo de flickr para que sepamos cuánta gente va a venir.

Taller de FOTOGRAFÍA MACRO con Pedro Javier Pascual

El próximo sábado 8 de abril, Pedro Javier Pascual impartirá un taller teórico-práctico sobre Fotografía Macro, exclusivo para miembros de esta asociación. La inscripción es gratuita.

La teoría se impartirá por la mañana en el C.C. Almozara, Avenida Puerta de Sancho, 30.

Al mediodía iremos a comer al cercano restaurante La Antigua Carbonera La Rasa (el menú cuesta 14,50 € y no está incluido en el curso). Si alguien prefiere otra opción para comer, puede acudir después a la sesión de la tarde.

Por la tarde, realizaremos prácticas de lo aprendido en el Centro de Jardinería Gardeniers, en la calle Clara Campoamor, 25.

Para inscribirte, rellena el siguiente formulario con tus datos, indicando si quieres comer en el restaurante o no, para hacer las reservas. En caso de superar la cifra de admitidos se elaborará una lista de reserva. Si una vez apuntado no pudieras asistir, se ruega informar lo antes posible para avisar a la siguiente persona disponible.

El taller está limitado a 20 plazas, y la lista de inscritos y reservas podrá seguirse en nuestro hilo de Flickr.

 

 

Visita Guiada a la Exposición “Imatges Cosides”, de Eduard Olivella

El próximo jueves 16 de marzo a las 19:00 horas, podremos asistir a la visita guiada de la exposición “Imatges Cosides”, de Eduard Olivella. Tendrá lugar en la galería Spectrum Sotos, C/ Concepción Arenal, 19. La entrada es libre.

EDUARD OLIVELLA nace en Barcelona en 1948. Es Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona. Su dedicación a la fotografía se inicia en 1968 repartiendo su actividad entre los aspectos teóricos, de especulación y de aplicación del medio fotográfico. Profesor, conferenciante y crítico, ha impartido gran número de cursos y talleres participando activamente en reuniones y seminarios sobre los temas más polémicos del mundo fotográfico. Su inquietud experimental le ha llevado a mostrar sus trabajos a través de casi 200 exposiciones, ya sea individuales o colectivas, en galerías, festivales y museos de muchas ciudades de Europa, Estados Unidos, África y Japón. En el campo profesional se distinguen sus colaboraciones con otros creadores visuales como artistas conceptuales, directores de cine, arquitectos y diseñadores. Han publicado sus fotografías y textos muchas revistas españolas y de otros países. Varios teóricos de la imagen han escrito sobre su fotografía. Su obra está representada en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, en el Museo Reina Sofía, en el Musée de la Photographie de Charleroi (Bélgica) entre otros.

“La fotografía y el cine están unidos por el origen común, casi simultáneo, de la captación de la realidad visual, que será virtual.

Entre 1986 y 2006 he estado navegando por los mares de la cinematografía haciendo lo que llaman stills –fotografías de escenas- foto fija, sin ambajes. Esto viene a ser como una especie de gran contrasentido, pues se trata de condensar en una foto toda la acción de un plano, en el rodaje de una secuencia que sí misma constituye –en la época-, una construcción ficcional del movimiento median recursos mecánicos. De esta particular acción y de ciertas características de las cámaras fotográficas mecánicas saldrán las imágenes que ahora se me ponen de manifiesto sobre la mesa de luz. Son combinaciones de recortes de tiras de diapositivas. De la primera imagen de cada carrete, que resultaba invariablemente incompleta, partida. Y muchas veces invadida por rayos de luz incontrolada que velaba la emulsión con resplandores luminosos de tonos entre marrones, naranjas, y gamas de amarillos.

Al retomar el enjeu se va decantando un cierto número de conjuntos que en el tiempo devienen definitivos.

Las relaciones entre los contenidos de las dos partes generan tensiones de diferente naturaleza y grado pero es difícil establecer un guión general. Cada pieza es como una cápsula que contiene un cúmulo de escalofríos, sonrisas, gritos, de miedos que están más en el espectador que en sí mismas. De los diálogos entre ambas partes, podría manar una poesía incierta nunca escrita que se genera y disuelve a cada instante. “Misterio y Poesía”, ¿quizá un título para la serie? En todas las combinaciones la zona de contacto/confluencia es como un cosido o también es como una herida, una herida luminosa, un rayo intenso, eléctrico, que resuelve la tensión acumulada en una especie de descarga/vibración eléctrica permanente. A veces, justo en el margen de estos rayos se intuyen formas que pretenden interactuar unas con otras, de lado a lado. Muchas veces son fragmentos de cuerpos, sombras medio vistas que huyendo dentro de la luz del rayo quieren ajustarse/copular con las del otro lado.”

Taller de Lightroom “Módulo de revelado”

Taller de Revelado con Lightroom.
Módulo de Revelado con Lightroom

Este jueves tenemos nuevo Taller de Lightroom con nuestro compañero Iván Mestre. En esta ocasión tratará el Módulo de Revelado en el programa Lightroom, los ajustes básicos y el tono/saturación.

Se trata de un taller para socios de AFZ y con un límite de 20 personas. No hace falta que llevéis ordenador, con algo para coger apuntes será suficiente.

Os recordamos el jueves 9 de Marzo a las 19:00 horas en el Centro Cívico Almozara (aula 2, planta 3)

Pondremos la lista de admitidos en flickr.

 

Crónica de la visita guiada a la exposición “Life” de Óscar Parra

Hoy hemos asistido a la visita guiada y explicada que Óscar Parra nos ha hecho de su exposición fotográfica “Life”, en el hall del Casino de Zaragoza.

Allí nos ha mostrado uno de sus trabajos más personales, totalmente alejado de la fotografía de moda en la que se mueve habitualmente, y nos ha explicado cada una de sus fotos, tanto en la temática como en la técnica utilizada, además de contestar a las preguntas que los presentes le íbamos haciendo.

Aquí os dejamos algunas fotos del acto.

Quedada “En busca de la imagen perdida”

Quedada
En busca de la imagen perdida

El domingo día 5 de marzo, hermos organizado una quedada en el parque Tío Jorge, abierta tanto a socios como a no socios. Realizaremos una búsqueda de imágenes escondidas en el parque por grupos, ven al Puente del Lago a las 11:00 horas si quieres participar.

¡Apúntate en este hilo de flickr para que sepamos cuanta gente va a venir!

 

Exposición de fotografía “Life”, de Óscar Parra

AFZ te propone una visita guiada a la Exposición de fotografíaLife” de Óscar Parra, fotógrafo zaragozano, el próximo jueves 2 de marzo en el Casino de Zaragoza (Calle Marqués Casa Jiménez, 11) a las 19:30 horas, donde el autor nos hablará de su obra. No es necesario ser socio y hay que llevar el dni para acceder.

Casino de Zaragoza, día 2 de abril
Exposición Life, de Óscar Parra

“Las personas somos unas enormes cámaras fotográficas que registran miles, quizás millones de fotografías por segundo, y que en su mayoría pasan inadvertidas por carecer de importancia, o por las prisas que nos acosan a diario.

La exposición de fotografía “Life” que estáis a punto de ver, versa sobre todos esos instantes a los que no prestamos atención, a pesar de que están ahí desde que nacemos, hasta el fin de nuestros días, y que podemos contemplar caminando de camino al trabajo, de paseo por la ciudad, o incluso subiendo las escaleras de nuestra propia vivienda.

Life es una colección de instantes, compuesta por 108 piezas, 30 impresas en papel litográfico y el resto en un audiovisual, y realizada durante años a pie de calle, con varias cámaras, objetivos y focales.

En ella veréis miradas, situaciones cotidianas, momentos que os generaran cierta tensión, movimiento, pero también etapas de la vida como el nacimiento, la infancia, la vejez, etc.

Todas las fotografías están unidas por un nexo común: El blanco y negro como herramienta de comunicación, capturadas en formato digital y con una simulación de películas clásicas como la clásica Kodak T-Max, Kodak Tri-X, Kodak Panatomic-X, o la mítica Ilford Delta.

No es una exposición de retrato al uso, ya que en todas ellas he preferido dejar que los personajes actúen naturalmente, sin interferencias ni peticiones para fotografiar: En resumen, gente viviendo su vida sin la “amenaza” de sentirse fotografiados.

Es por ello que, si alguno de vosotros se ve en la exposición y no lo desea, le insto a que se ponga en contacto conmigo y su fotografía será retirada de la exposición automáticamente, reiterando mis más sinceras disculpas.

Bienvenidos a ‘Life’.”

Oscar Parra

Crónica de la visita guiada a la exposición “El Arte en un Instante” de Mai Ibargüen

Hoy por la tarde, Mai Ibargüen nos ha hecho un recorrido por su exposición basada en diferentes disciplinas del arte circense en Aragón, transmitiéndonos el cariño que tanto le produce esta serie de imágenes que compone la exposición “Arte en un instante”, en el Bar Mantis (C/ Mayor, Zaragoza).

Quedada Fotografica Mai 2

Además de hablarnos de su trayectoria profesional, nos ha confesado que fue su padre el culpable de adentrarla en el mundo de la fotografía, al regalarle una cámara cuando aun estaba terminando sus estudios como diseñadora gráfica.

Nos ha transmitido tanto su técnica como experiencia a la hora de realizar este tipo de trabajos y lo que para ella significa ya que unifica su vocación con su pasión (la fotografía con artes escénicas).

Ha sido una hora distendida en la que hemos podido conocerla mejor y además nos ha respondido a todas nuestras preguntas e inquietudes.

Quedada Fotografica Mai 1

Quedada Fotografica Mai 3

Quedada Fotografica Mai 4

 

Exposición El Arte en un Instante, de Mai Ibargüen.

 

Exposición de Mai Ibargüen

AFZ te propone una visita guiada a la exposiciónEl Arte en un Instante” de esta fotógrafa zaragozana.

El Arte en un Instante” se trata de una muestra de las Artes Circenses en Aragón. Compañías y artistas aragoneses, en festivales y eventos realizados en la comunidad de Aragón.

Mai Ibargüen (1986, Zaragoza) encontró su lenguaje a través de la fotografía. Una vocación combinada con su gran pasión, las Artes Escénicas, que continúa con la misma pasión que el primer día.

Con la suerte de poder conocer a tan fantásticos artistas y formar parte de la Asociación de Malabaristas de Zaragoza (AMZ) pronto se convierte en la fotógrafa oficial de sus eventos y del Festival de Circo Ciudad de Zaragoza, entre otros encuentros y festivales de circo fuera de Aragón.

Una exposición llena de color y sensibilidad, que te trasladará al directo de estas grandes actuaciones.

En estos enlaces puedes conocer más sobre la obra de esta fotógrafa:

www.maiibarguen.com

facebook.com/maiibarguen/

Quedada fotográfica “Larga exposición”. Así de bien lo pasamos.

Ayer por la tarde-noche, unos aficionados nos juntamos en la quedada fotográfica organizada por AFZ en la zona Expo y Parque del Agua, para practicar técnicas de larga exposición.

Quedada fotográfica nocturna en la Expo

Más de treinta personas nos juntamos a partir de las 19:00 cuando se ponía el sol, y desplegábamos trípodes para dedicarnos durante más de dos horas a dar rienda suelta a nuestra capacidad técnica y creativa.

Allí pudimos capturar estelas de luces en movimiento, realizar iluminación selectiva, o crear formas y figuras luminosas con la técnica del light painting.

Tanto socios como no socios, fotógrafos de todas las especialidades y niveles de conocimiento compartían consejos, experiencias o simplemente anécdotas, mientras los sensores iban capturando la noche y sus luces.

Podéis ver algunas estupendas muestras de esas capturas en nuestro hilo de flickr.